Weird Xperience

Am 12. Januar werden wir zur gewohnten Zeit um 20:00 Uhr den italienischen Film THE COMPLEX FORMS aus dem Jahre 2023 zeigen. Jener lief bislang erst zweimal in Deutschland (auf dem Hard:line-Festival in Regensburg und dem Broyhan Fantastic Festival in Hannover) und hat hierzulande auch noch keinen Verleih. Es ist daher recht wahrscheinlich, dass dies die einzige Möglichkeit sein wird, diesen tollen Film in Bremen zu sehen. Achtung: Da es wie gesagt keinen deutschen Verleih gibt, haben wir den Film direkt von der Produzentin und dem Filmemacher aus Italien bekommen, weshalb wir ihn auf Italienisch mit ENGLISCHEN Untertiteln zeigen werden.

Die Idee den Film zu einer Weird Xperience zu machen kam uns, als Stefan ihn auf dem Broyhan Fantastic sah und sehr begeistert war. Wir sprachen daraufhin den sympathischen Kurator des Festivals (den Filmemacher und Produzenten Linus di Paroli) an, und der gab uns den Kontakt zu den sehr freundlichen Menschen von Metronic Films in Italien. Und so konnten wir den Film dann auch nach Bremen bringen.

Ein Geheimbund wirbt mit einem verlockenden Angebot. Männer, die des Lebens überdrüssig sind, können ihren Körper verkaufen, damit dieser von einer mystischen Erscheinung in Besitz genommen wird. Was das bedeutet, erfahren die Freiwilligen nicht. Zunächst heißt es warten. In einer antiken Villa harren Christian und seine Zimmerkollegen aus und fragen sich, ob das mit der Besessenheit vielleicht nur Quatsch ist. Plötzlich: ein Donnerschlag so laut, als explodiere die Welt. Und dann kommen sie. Aus den Wäldern …

Das Hard:line-Festival schrieb dazu: „Was war das denn? Ein Leberhaken mit anschließendem Uppercut könnte kaum härter ausknocken als dieser Mindfuck. Alte Götter wie bei Lovecraft. Kafkaeske Kreaturen wie in DER NEBEL. In schwindelerregenden Kamerafahrten wird dem Zuschauer der Kopf verdreht. Architektur und Symmetrie verschwimmen zu einer kryptischen Geheimsprache. Eines ist klar: THE COMPLEX FORMS ist der abgefahrenste Schwarzweiß-Trip seit PI und DER LEUCHTTURM und einer der absoluten Geheimtipps unseres diesjährigen Festivals.“

Der italienische Filmemacher Fabio D’Orta schrieb bei seinem Langfilmdebüt nicht nur das Drehbuch und führte Regie, sondern übernahm auch Produktion, Casting und Editing. Und auch wenn Special Effects nicht das Hauptaugenmerk des Films sind, ist doch schwer zu übersehen, dass D’Orta Erfahrung in diesem Bereich gesammelt hat, z.B mit seinem Kurzfilm HOLLOW, in dem er an seiner düsteren, pessimistischen Bildsprache feilte.

Auch auf internationalen Festivals konnte THE COMPLEX FORMS überzeugen und gewann u.a. den Spezialpreis der Jury auf dem angesehen Fantasporto oder eine besondere Erwähnung auf dem Slamdance Film Festival.

Wir freuen uns enorm, diesen besonderen Film bei uns zeigen zu können. Und natürlich gibt es auch wieder eine Einführung!

Zum Jahresabschluss haben wir noch einmal einen echten Kultfilm im Angebot. Wieder begeben wir uns Jahr 1987. Damals kam die lang erwartete Fortsetzung eines berüchtigten und damals in Deutschland verbotenen Films in die Kinos. Die Rede ist von TANZ DER TEUFEL 2 mit dem schönen Untertitel JETZT WIRD NOCH MEHR GETANZT. Und das war in der tat auch Programm. Wir bringen den Film am zweiten Adventssonntag, den 08.12. um 20:00 Uhr zurück auf die große Leinwand! Dann läuft er bei uns im Cinema Ostertor, natürlich wie immer im Original und mit einer Einführung.

Ash (Bruce Campbell) und Linda (Denise Bixler) ziehen sich für ein paar schöne Tage in eine abgelegene Hütte im Wald zurück. Dort finden sie ein seltsam aussehendes Buch (Necronomicon ex mortis) und ein Tonbandgerät. Durch die abgespielten Formeln auf dem Tonband erwachen Dämonen zum Leben und nehmen von Linda Besitz. Nun ist Ashs Leben in Gefahr, denn seine besessene Liebste hat es von nun an auf ihn abgesehen. Ash schafft es aber, sie zu überwältigen und zu begraben. Doch damit ist der Spuk noch lange nicht vorbei. Die Dämonen des Waldes halten für den gebeutelten Helden noch etliche Überraschungen bereit… (Quelle: Filmstarts.de)

Der erste Teil war bereits legendär als der zweite ins Kino kam. Für diejenigen, die zu jung waren oder so alt sind, dass sie sich nicht mehr erinnern: „Tanz der Teufel“ war damals in allen möglichen Fassungen beschlagnahmt und verboten worden. Weshalb die einigen, x-mal kopierten Videokassetten der ersten Videothemenausgabe zu heiß begehrter Ware auf dem Schulhof geworden waren. Heute ist der Film rehabilitiert, ab 16 freigeben und lief schon ungeschnitten auf Tele5 im Fernsehen. TANZ DER TEUFEL 2 drehte den im Original bereits vorhanden Slapstick-Charakter noch einmal weit nach oben, ohne dabei die gruselige Atmosphäre und die Splattereffekte zu vernachlässigen. Alles aber mit einem Augenzwinkern und im Geiste der Three Stooges. Eine weitere Fortsetzung, eine Remake (plus Sequel) und eine TV-Serie sollten in den nächsten Jahrzehnten noch folgen. Und der Held Ash zu einer der ikonischen Gestalten des Horrorgenres werden.

„Tanz der Teufel II“ ist eine sehr unterhaltsame, fantasievolle und teils zum Schreien komische Fortsetzung zu Sam Raimis erstem Teil von 1981. Sowohl vor als auch hinter der Kamera zeigt sich die Ambition, das Talent und die schiere Spielfreude aller Beteiligten, was sich in jeder Einstellung wiederfindet und auch diesen Teil zu einer wahren Freude für den Zuschauer macht.– film-rezenionen.de

Zwischen all den Monstern und abgetrennten Gliedmaßen ist „Tanz der Teufel 2“ natürlich eine große Bruce Campbell-Show: Coole Sprüche, herrlich absurde Stunts (Stichwort Kampf mit der Hand) und das nötige Lead-Charisma stellen eigentlich alles andere in den Hintergrund. Von allen Ecken der dunklen Waldhütte quillt praktisch überbordende Kreativität aus den Wänden, die in jeder der 84 sehr unterhaltsamen Minuten rechtfertigt, dass hier ein Kultklassiker entstanden ist.- Leinwandreporter.de

Raimi schafft es mit seiner Fortsetzung zu „Tanz der Teufel“ ein Sequel auf Augenhöhe zu erschaffen. Zwar ändert sich die Tonart gegenüber dem Vorgänger gewaltig, was aber auch dessen Reiz ausmacht. „Tanz der Teufel 2“ ist bewusst anders und wiederum seinem Vorgänger so ähnlich wie es selten eine Fortsetzung geschafft hat. Und sie schafft es ebenfalls, eine neue Art von Held zu kreieren, welche es bis dato noch nicht gab. Rückblickend betrachtet liegt es vielleicht sogar an Campbell und seiner Figur selbst, dass „Tanz der Teufel 2“ bis heute Kult ist. – moviebreak.de

Am 10. November haben wir um 20:00 Uhr wieder einen besonderen Schatz im Cinema Ostertor. War wir im Oktober noch in den zeitgenössischen USA unterwegs, verschlägt es uns nun in eine weit entfernte Zukunft ins Reich Gandahar. Der französische Kultregisseur René Laloux brachte seinen dritten (und leider letzten) futuristischen Animationsfilm 1987 in die Kinos. Wobei GANDAHAR in Deutschland bislang nie veröffentlicht wurde und dementsprechend auch nicht auf der großen Leinwand lief. Dies ändern wir! Denn der kleine Mannheimer Filmverleih Drop-Out Cinema, Spezialist für ungewöhnliche Filme, ermöglicht einen bundesweiten Kinostart.

Lange herrschten Frieden und Harmonie im hoch technologisierten Gandahar. Die perfekte Utopie. Doch die Idylle gerät in Gefahr, als eine bösartige Macht auf den Plan tritt und umherziehende Wesen die Bewohner in Steine verwandelt. Der Rat der Frauen hat Sylvain auserkoren, den Invasoren entgegenzutreten. Hilfe erhalten er und seine Begleiterin Airelle auf ihrer Mission von den ebenso bedrohten Transformierten, die das Ergebnis eines missglückten Genexperiments sind. Bald schon wird klar, dass hinter allem der Metamorph steckt, ein riesiges Gehirn, das ebenso ein ungewünschtes Resultat der Gandahar’schen Forschung ist. Eintausend Jahre später tritt Sylvain ihm zum Endkampf entgegen.

GANDAHAR, steht Laloux ersten beiden Filmen in nichts nach. Der grandiose DER WILDE PLANET und HERRSCHER DER ZEIT werden bereits seit Jahrzehnten kultisch verehrt. Und auch GANDAHAR ist politisch und setzt Denkanstöße, doch vor allem ist er noch skurriler, schriller, schräger. Und in die vom legendären Comiczeichner Caza erschaffenen Welten mengen sich diesmal auch Sexualität und Gewalt… Ein Must-See für jeden (volljährigen) Fan des surrealen Sci-Fi-Zeichentricks.

„René Laloux zählt zu den außergewöhnlichsten Künstlern des Animationsfilm-Kinos. Dass der Franzose alleine schon deshalb einen Platz im Genre-Olymp verdient hat, steht außer Frage. In unsere Liste der besten Animationsfilme aller Zeiten (auf Platz 19) schaffte es aber nicht irgendeine seiner Arbeiten, sondern „Gandahar“. Sein bis heute wohl mit großem Abstand faszinierendstes Werk – das inhaltlich an „Avatar – Aufbruch nach Pandora“ erinnern mag, als Sci-Fi-Märchen letztlich aber nicht den militaristischen, sondern spirituell-mystischen Weg geht. Und so bis heute einzigartig ist.“ – Daniel Fabian, Filmstarts.de

„GANDAHAR fächert etwas auf, was im Science-Fiction-Kino der letzten Jahrzehnte selten geworden ist: Eine ganz andere Welt von Übermorgen. Keine nur weitergedachte, sondern eine futuristische Welt, die verschieden ist von der unseren, wie ein wilder Mix aus Métal-Hurlant-Kosmen (das Design stammt von Comiczeichner Caza), durchzogen vom Geiste Salvador Dalis, fremdartig, voller bizarrer Kreaturen wie Spiegelvögel und detailfreudig gestalteter, surrealer Schauplätze. Und es macht ausgesprochen viel Spaß mit Protagonist Syl durch die grandios gezeichneten Szenarien zu ziehen, das die Technik antik ist, sollte da schnell keine Rolle mehr spielen, die Macht der Fantasie ist im Endeffekt das Ausschlaggebende, man muss sich ihr nur ergeben.“ – Thorsten Hanisch, diezukunft.de

„Und was für Bilder es geworden sind! Ganz so durchgängig fremdartig wie bei dem Debüt von Laloux wird es hier zwar nicht, aber auch der dritte Langfilm hat die eine oder andere Sonderbarkeit in der Schatzkammer. Vor allem das Volk der Deformierten, denen Sylvain unterwegs begegnet, drehen das menschliche Konzept bewusst ins Verkehrte, Bizarre. Die üblichen Körperteile eines Menschen werden hier wahllos miteinander kombiniert, stärker als das kinderfreundliche Herrscher der Zeit richtet sich das unheimliche Gandahar hier und an anderen Stellen wieder an Erwachsene. Sex und Gewalt sind auf dem fernen Planeten kein Fremdwort, das Konzept von Kleidung trifft nicht bei jedem auf Zustimmung.“ – Oliver Armknecht, film-rezensionen.de

Natürlich zeigen wir den Film wieder mit einer Einführung und im Original mit deutschen Untertiteln.

Nach dem Klassiker FÜRSTEN DER DUNKELHEIT haben wir am Oktober wieder aktuelles Kino am Start. Wir zeigen den US-Independent-Horror-Thriller NEW LIFE von 2023. Das bereits bei einigen Filmfestivals ausgezeichnete Spielfilm-Debüt von John Rosman läuft bei uns im Cinema Ostertor am Sonntag, den 13. Oktober um 20:00 Uhr. Natürlich wieder mit einer Einführung und im Original mit deutschen Untertiteln.

Jessica Murdock ist auf der Flucht. Nur knapp gelingt es der jungen Frau mit dem blutverschmierten Gesicht, ihren Verfolgern entkommen. Es ist nicht die erste und soll auch nicht die letzte brenzlige Situation für sie gewesen sein. Während sich die junge Frau, gespielt von Hayley Erin, ihren Weg durch das amerikanische Hinterland in Richtung Norden bahnt, engagiert das FBI die erfahrene Spezialagentin Elsa Gray (Sonya Walger), um sie aufzuspüren und dingfest zu machen.

Doch die ehemals beste Vertreterin ihres Fachs hat mit ihren ganz persönlichen Dämonen zu kämpfen: eine unheilbare Krankheit im Anfangsstadium, die sie ihrem Auftraggeber verheimlicht, hindert die Ermittlerin daran, ihren Job weiterhin auf dem von ihr und ihren Kollegen gewohnten Niveau auszuüben. Dennoch begibt sich Gray auf die Suche nach der mysteriösen Mrs Murdock. Zwischen beiden Frauen entwickelt sich ein Katz-und-Maus-Spiel, in dessen Verlauf Gray beginnt, sich die Frage zu stellen, ob sie sich wirklich auf der Seite der Guten befindet. Bis die ersten Toten auftauchen.

Die Hauptrollen spielen Newcomerin Hayley Erin und die u.a. aus „Lost“ bekannte Britin Sonya Walger. Auf der Website Rotten Tomatoes hat „New Life“ ein Scoring von 94 Prozent positiven Kritiken und eine durchschnittlichen Bewertung mit 7,3 von 10 möglichen Punkten. Aber nicht nur dort ruft der Film Begeisterung hervor:

Everything works in turn—the beats that follow are appropriately frightening, morally complicated, and human. As the film’s initial scope of Jessie and Elsa continues to zoom out, we suddenly all know the traumatic horror of “New Life” all too well. And we feel for our hero to a depth that action-thrillers have never known. What a delight, what a discovery. – Roger Ebert.com

„New Life“ ist eine Mischung aus Horror und Thriller. Spannend, dramatisch und mit teils sehr drastischen Szenen erzählt Regisseur John Rosman von der Flucht einer Frau sowie ihrer Jägerin, die ihre ganz eigenen Dämonen zu bekämpfen hat. Insbesondere die Schauspieler und die Erzählstruktur machen „New Life“ zu einem packenden Film. – film-rezensionen.de

(…) Beide machen im Verlauf dieses im Spannungsaufbau sehr ausgefeilten Dramas die Erfahrung, dass der Mensch nicht ohne persönliche Bindungen kann, ihn ebendas aber auch am verwundbarsten macht. Dies ist auf zurückhaltende Weise, aber mit einer bemerkenswerten assoziativen Kraft geschildert, die New Life als eine der durchdachteren filmischen Pandemie-Reflexionen der vergangenen Jahre hervortreten lässt. – Kino-zeit.de

Wir haben das Filmfest Bremen gut überstanden und freuen uns immer noch sehr über die tollen Abende mit den Machern von GUNFIGHTER PARADISE, dem großartigen Filmprogramm und wunderbaren Atmosphäre. Nun sind wir wieder im normalen Rhythmus zurück und präsentieren Euch am 12. Mai im Cinema Ostertor um 20:00 Uhr das Debüt eines der spannendsten Regisseure Japans: Sabus DANGAN RUNNER von 1996.

Yasuda ist am Boden: Er hat Job und Freundin verloren. Frustriert beschließt er, eine Bank zu überfallen. Aber dummerweise hat er die Maske vergessen. Die will er sich im nächsten Supermarkt klauen. Doch dabei wird er vom Inhaber Aizawa erwischt. Yasuda flüchtet und Aizawa verfolgt ihn hartnäckig. Beide Männer rennen durch Tokio. Dabei kollidieren die beiden mit dem Yakuza Takeda bei dem Aizawa Drogen-Schulden hat. Also macht sich Takeda auf Aizawa zu verfolgen, der Yasuda verfolgt. Nun rennen drei Männer durch Tokio. Während die Drei eine Schneise der Verwüstung hinter sich herziehen, spitzt sich parallel der Konflikt zwischen zwei Yakuza-Clans und der Polizei zu.

Von dem Film, der auch unter dem deutschen Titel „Wie eine Kugel im Lauf“ bekannt ist, sagt man, er wäre die Vorlage für Tom Tykwers „Lola rennt“ gewesen.

Der Filmdienst schreibt über DANGAN RUNNER: „Ein mit bitterer Ironie furios inszenierter Film, der Trends des westlichen Kinos und einer modernen Lebenshaltung mit japanischen Traditionen verbindet und übernommene Ideale in Frage stellt.“

Weitere Stimmen:

Gewalt, schlechte Witze, Billig-Erotik, Tokio in den Neunzigern, all das serviert „Dangan Runner“ als großen Filmspaß. Danach will man erst einmal selbst eine Runde Joggen gehen. Hat man doch eben gelernt: Beim Laufen lässt sich so einiges erleben. – taz

Als Publikum können wir gegen Ende nicht anders, als aus dem Kinosaal zu rennen, nicht aus Entsetzen, sondern vor Begeisterung. Wir möchten mit diesen drei laufen, ihre Verzweiflung und Ekstase spüren und am Ende so herzhaft lachen können wie sie. – kino-zeit.de

„Dangan Runner“ ist eine sehr unterhaltsame Komödie über das Schicksal und über den Lauf des Lebens (im wahrsten Sinne des Wortes). Getragen von vielen inszenatorischen und visuellen Einfällen sowie durch das engagiert spielende Ensemble ist „Dangan Runner“ eine Empfehlung für all diejenigen, die Komödien mögen, die zu gleichen Teilen amüsieren, aber darüber hinaus auch noch etwas zum Nachdenken zu bieten haben. – film-rezensionen.de

Wir zeigen den Film wie immer mit Einführung und im Original mit deutschen Untertiteln.